Nameless

La Cabinerie présente une installation de Claude Cortinovis réalisée à partir de sa série de dessins « Nameless ».

 

Qu’est-ce qui constitue véritablement une image ? A l’ère inconditionnelle du numérique, Claude Cortinovis agit en résistance par la pratique d’un dessin pixélisé, mais néanmoins artisanal. «Je fais de la photographie numérique à la main», assène-t-il.

En effet, si les clichés d’aujourd’hui sont pris en un éclair avant d’être couchés sur du papier glacé, les travaux de Claude Cortinovis rendent compte d’un autre temps où la main travaille lentement, avec des gestes répétitifs et une détermination un brin monotone, pour composer, doucement, une image humaine. Humaine par son mode de création, l’image produite est également humaine par son sujet. Dans une trame dilatée en subtile quadrichromie se distingue effectivement un visage feminin. 

 

Claude Cortinovis est né en 1967 à Genève. Après avoir reçu son certificat de maturité artistique, il entre à l'Ecole Supérieure d'Arts Visuels de Genève où il obtient un diplôme en «Expression Graphique» dans l'atelier de Carmen Perrin.

Dès la fin de ses études, il explore l'art contemporain et produit des pièces qui témoignent immédiatement d'un choix délibéré, presque exclusif, de l'espace du livre d'artiste comme lieu d'accomplissement de son travail plastique. Sous ses mains, le livre devient un espace modelé pour y laisser couler du temps, et cette forme d'exploration du temps propre à l’œuvre, à sa réalisation, à sa lecture, est abordée à travers deux techniques: la photographie et le dessin.

Souvent son travail n'a d'autre but que de remplir au mieux les termes d’un contrat (Dessiner dans des carnets scolaires quadrillés 30.000 petits hommes. Se photographier une fois, deux fois, 100.000 fois, s'agitant nu devant un fond noir. Tracer une ligne qui va d’un bord à l’autre d'un papier, et répéter ce geste, en continu, jusqu’au bas de la page en laissant le moins d’espace possible entre deux lignes voisines.). 

Depuis 1990, il expose régulièrement. On relèvera ses expositions à la galerie Gowen Contemporary de Genève, la Keitelman Gallery  de Bruxelles, la galerie Gisèle Linder  de Bâle, à la Nouvelle Galerie de Grenoble et le Centre de la photographie de Genève. 

Il a obtenu à ce jour le prix Lauréat 1991 du Canton de Genève, a été le lauréat/locataire d'un atelier à la Maison des Arts du Grütli en 1993 et a été boursier 1998 des Fonds Lissignol-Chevalier et Galland 

Ses travaux ont trouvé leur place dans plusieurs collections privées et publiques. 

La Cabinerie zeigt eine Installation von Claude Cortinovis, die auf seiner Serie von Zeichnungen «Nameless» basiert.

 

Was macht ein Bild wirklich aus? Im Zeitalter allgegenwärtiger digitaler Technologien leistet Claude Cortinovis mit seinen pixeligen doch gleichzeitig handwerklich erstellten Zeichnungen Widerstand. «Ich mache digitale Fotografie von Hand», erklärt er. Während Fotografien heute blitzschnell aufgenommen werden, bevor sie auf Hochglanzpapier gedruckt werden, verweist Claude Cortinovis' Arbeit auf eine andere Zeit. Eine Zeit, in der die Hand langsam, mit repetitiven Gesten und fast monotoner Entschlossenheit arbeitet und ein menschliches Abbild nach und nach komponiert. Schaffensvorgang und Darstellung sind bei ihm beide zutiefst menschlich. Auf einem vergrösserten Raster wird in subtilem Vierfarbverfahren ein weibliches Gesicht erkennbar.

 

Claude Cortinovis wird 1967 in Genf geboren. Nach einer musischen Matura besucht er die Ecole Supérieure d'Arts Visuels in Genf, wo er in der Klasse von Carmen Perrin ein Diplom in «Expression Graphique» erhält.

Seit Abschluss seines Studiums beschäftigt er sich mit zeitgenössischer Kunst und wählt von Beginn an bewusst und beinah ausschliesslich das Künstlerbuch als Ort für sein plastisches Schaffen. Unter seinen Händen wird das Buch zu einem gestalteten Raum, der die Zeit fliessen lässt. Diese Form der Erforschung von Zeit, die spezifisch für das Werk, für seine Verwirklichung und seine Lektüre ist, geht er mittels zweier Techniken an: Fotografie und Zeichnung.

Oftmals hat seine Arbeit keinen anderen Zweck, als gesetzte Bedingungen so gut wie möglich zu erfüllen (In karierte Schulhefte 30.000 kleine Männchen zeichnen. Sich einmal, zweimal, 100.000 Mal nackt und in Bewegung vor einem schwarzen Hintergrund fotografieren. Eine Linie, die von einem Rand des Blattes zum anderen verläuft, zeichnen, diese Bewegung fortlaufend bis zum Ende der Seite wiederholen und dabei so wenig Platz wie möglich zwischen zwei Linien lassen.).

Seit 1990 stellt er seine Arbeiten regelmässig aus, etwa in der Gowen Contemporary Galerie Genf, der Keitelman Gallery Brüssel, der Galerie Gisèle Linder Basel, der Nouvelle Galerie Grenoble oder dem Centre de la photographie Genf.

1991 erhielt er den Prix Lauréat des Kantons Genf, 1993 war er Preisträger / Stipendiat einer Werkstatt im Maison des Arts du Grütli und 1998 Stipendiat des Fonds Lissignol-Chevalier und Galland.

Seine Arbeiten sind in mehreren privaten und öffentlichen Sammlungen vertreten.